同赏、同享、同乐的乡音－－潮剧

中国国际广播电台华语台，听众朋友们，大家好！欢迎收听由金玉为您主持的《潮汕艺苑》节目。

听众朋友，潮州旅居海外的侨胞大约有200多万人，能够唤起海外潮人家乡情结的，莫过于潮州的音乐和戏剧了。在上期的节目中，我们认识了狮城郑瀚昌先生，也见识了郑先生和他的朋友对潮剧的痴迷，可见潮剧对于潮人来说，有着非同一般的魅力。

在潮汕地区，潮州人迎接客人的最高礼仪就是要请客人吃点心、品戏文，也就是说，要请客人看场潮剧。深夜的时候，还邀请客人吃宵夜，也就是潮汕地区的特色小吃－－果条汤。而从海外归来的潮人，也要邀请四邻乡亲看潮剧。可见，潮剧在潮汕大地上有着非常重要的地位。

潮汕有的地方有着这样的民俗，就是小孩在在会说话前，要送到潮剧团去，为什么呢？这是因为，大人们认为，把小孩送到潮剧团，小孩长大之后说话会口齿伶俐。也许不仅仅是口齿伶俐而已吧。把小孩送到潮剧团，这样可以给小孩一个基本的艺术素养。小孩从小就学习欣赏潮剧，以后欣赏其他戏剧的艺术感觉就可能更好一点。

无论身在何地的潮人，只要听到这种熟悉的声音，就一定会走到一起，坐下来，共同品一杯工夫茶，共叙乡情乡谊。

1975年12月，在潮安县的西山溪排涝工程施工中，人们发现了两座古墓。墓中出土的明代宣德写本刘希必《金钗记》，正是十二世纪流行的南戏，刘文龙在潮州的演出剧本。戏文中的潮汕方言，印证了在明代，潮州的梨园界开始了用乡音搬演南戏。而由南戏演变而来的潮剧，至少也有400多年的历史了。

在400年的岁月里，潮剧始终与潮州人的生活紧密相连。在各种民俗节日中，人们都要筹集资金，聘请潮剧戏班来唱几天大戏。

由于戏班都是在临时搭建的戏台上露天演出，观众在台下站着围观，所以，这种演出形式又被称为广场戏。

在潮汕地区，这种“广场戏”深入到广大的农村。潮州市文化局原副局长陈俊林先生告诉记者：

在全国戏剧产生“戏剧危机”的时候，我们潮剧就没有，这是因为他（潮剧）在农村里很受群众欢迎。由于这样的发展，除了县、市专业剧团之外，现在大部分职业剧团还有半职业剧团，将近100个左右都是在农村。

在潮汕地区，潮剧不仅是拿来看的，而且更重要是拿来听的，陈俊林先生说：潮剧在历史上，他就叫“三小戏”。为什么叫“三小戏”呢？就是指小生、小旦、小丑，它就叫“三小戏”。那么，“三小戏”最大的特点就是以唱为主。在农村，很多老人他不在看表演，而是一个看这个戏的故事，好人、坏人，另外就是听，听你唱得好不好！

但凡听过潮剧的人，都会被它的婉转悠长、一唱三叹所吸引。潮剧的声腔、语言，都是以潮州方言语音为标准，具有浓郁的地域色彩和个性风韵。潮剧的唱腔保留着一唱众和、几人同唱、尾曲帮唱的形式。潮剧的伴奏是由管弦乐和打击乐组成，分成弦丝乐曲、锣鼓经和唢呐牌子等，配合不同的剧情，使潮剧更富有生动传神的表现力。

陈俊林先生说：除了保留南戏的一些曲牌以外，它（潮剧）大量采用了当地的一些乐曲，特别是我们的潮州歌册、潮州音乐、潮州舞蹈、潮州的民间文学，还有一些小调，把它慢慢慢慢地演变成了潮剧。潮剧本身使用潮州方言的，群众听得懂，也喜爱看、喜爱唱。

在潮州市潮剧团，有学员培训班。教师是由剧团的演员兼任，采用以师带徒、以戏代功、新老同台，老演员为新演员带路的方法，培养出一批批潮剧艺术接班人。

国家二级演员郑舜英就是这个班培养出来的潮剧艺术家，郑女士说：我在这个班读了三年，是第二期的学员。毕业以后我就进入了这个剧团，到现在差不多二十多年了。我一年在乡下演出差不多100多场，还有在我们团里的培训班（授课），这几年培养出几十个学生，这些学生好多个在剧团里唱主角了。

星期天早晨是潮州西湖曲乐队活动的时间。队员们都是潮剧的爱好者。尽管演出场地简陋，但是清新悠扬的曲调和唱腔，总是吸引众多的游人驻足欣赏。曲乐队从原来的十几人，发展到现在的数十人，靠的是大家对潮剧艺术的热爱和执著。

（男爱好者：）我以前也是喜欢，后来到这里，慢慢学，慢慢地唱出来了！

（女爱好者：）现在开始学，我很喜欢！

尽管队员们不是什么潮剧名角，但是他们却唱出了情感，唱出了韵味，也让同样喜爱潮剧的观众们听出了亲切，听出了自然，听出了不修饰的清纯和美感。

400多年来，潮剧一直在潮汕大地广为传唱，成为潮人同赏、同享、同乐的乡音。潮音袅袅，潮曲绵绵，戏中那句句动人魂魄的念白与字字感人肺腑的潮腔，都蕴含着潮州人对自己家乡戏的喜爱……

好了听众朋友，本期节目到这里就结束了，感谢您的收听，我们下期节目，再会！